進(jìn)入角色像燒一鍋水,平時(shí)得一直熱著
演員遲蓬在電視劇《生萬物》中飾演“大腳娘”
討論影視創(chuàng)作的深耕與突破,我總覺得該把話筒遞給我演過的那些角色——魯南跪在泥里撿麥穗的大腳娘、沂蒙山上擁軍支前的于寶珍、弄堂里自私偏袒的莊奶奶,還有深陷騙局在自責(zé)中爆發(fā)的吳阿姨。她們藏在國劇的褶皺里,也藏在我四十余年來認(rèn)準(zhǔn)的表演初心里。真正的表演沒有技巧,只有把自己活成角色的勇氣。回想起這些角色,我忽然懂了:國劇的“勢(shì)”藏在土地里,破局的“鑰匙”握在真心里。
有人問我,《生萬物》的“大腳娘”為什么能讓觀眾覺得是“從土里長出來的”?答案其實(shí)很簡單:先回到把自己活成角色的土壤。在拿到劇本后,為了找到角色的狀態(tài),我翻閱大量表現(xiàn)舊中國農(nóng)民的圖冊(cè),模仿他們“縮著脖子、整個(gè)人懈怠”的姿態(tài)。在拍攝期間,白天跟著老農(nóng)學(xué)揚(yáng)場(chǎng),看他們握鐮刀的姿勢(shì)、擦汗的弧度。劇本里沒有描寫的細(xì)節(jié),比如鋤頭把該磨到多光滑、納鞋底的針腳該有多密,我都一點(diǎn)點(diǎn)從生活里摳出來。因?yàn)槲抑溃甏袕牟皇谴┘f衣裳就能裝出來的,它藏在舉手投足的本能里。
在《生萬物》里塑造大腳娘時(shí),我常想起老師的話:“要熱愛心中的藝術(shù),不要熱愛藝術(shù)中的自己?!贝竽_娘這個(gè)20世紀(jì)30年代的農(nóng)村老太太,連名字都沒有,一生只關(guān)心“家里好,地里好,有飯吃”。所以在拍攝過程中,我用肥皂洗頭讓頭發(fā)結(jié)成綹兒,連說話都戒掉“但是、可是”這類書面詞,把“安家費(fèi)”改成“安家的錢”。有一場(chǎng)和林永健的對(duì)手戲,他現(xiàn)掛“你比俺大九歲”,我琢磨再三,把“三塊磚”改成“三堆磚”,就這一個(gè)字的調(diào)整,農(nóng)民的質(zhì)樸感就出來了,也為角色增添了幾分俏皮幽默。我總說,進(jìn)入角色像燒一鍋水,平時(shí)得一直熱著,喊“開始”時(shí)才能立刻沸騰,要是端著冷水到拍攝現(xiàn)場(chǎng)現(xiàn)燒,永遠(yuǎn)趕不上趟,演員就不能發(fā)揮出最好的狀態(tài)。
國劇振興,從來不是一句口號(hào),而是每個(gè)創(chuàng)作者“把功夫下在暗處”的堅(jiān)持?!渡f物》的劇組讓我格外珍惜,大家每天在拍攝現(xiàn)場(chǎng)聊的都是角色,哪怕一個(gè)過場(chǎng)戲也會(huì)反復(fù)琢磨,這種全員亢奮的創(chuàng)作氛圍,正是影視劇創(chuàng)作該有的樣子——不追求流量速成,而是沉下心把每個(gè)角色、每場(chǎng)戲都做扎實(shí)。守住角色的本真節(jié)奏,就是對(duì)創(chuàng)作最大的尊重。
這次難忘的創(chuàng)作過程讓我更加堅(jiān)信:表演的核心技巧,是“把自己種進(jìn)角色里”。就像《生萬物》里土地與農(nóng)民的血肉相連,演員與角色也該有這樣的糾纏。拍暴雨沖毀農(nóng)田的戲時(shí),我不用刻意設(shè)計(jì)情緒——當(dāng)腳踩進(jìn)冰涼的泥漿,看著眼前“倒伏的莊稼 ”,那種心疼與堅(jiān)韌是自然涌上來的。還有安慰小產(chǎn)后的繡繡那場(chǎng)戲,沒有激烈的臺(tái)詞,只是握著手輕輕拍兩下,說句“沒事”,這份克制的溫柔,正源于大腳娘骨子里的善良本能。這些都不是“演”出來的,是角色憑借我的身體在說話。
我的這種“燒水式”的創(chuàng)作方式,在《沂蒙》的于寶珍身上同樣適用。那個(gè)對(duì)革命無私奉獻(xiàn)的母親,是無數(shù)沂蒙紅嫂的縮影。為了貼近人物,我跟著管虎導(dǎo)演學(xué)用肥皂洗頭,讓造型自帶生活痕跡;更重要的是抓住她的“根”——對(duì)家人的牽掛,對(duì)信仰的赤誠。她的偉大從不在豪言壯語里,而在縫補(bǔ)衣物的指尖、目送親人出征的眼神里。正是這種對(duì)“真實(shí)”的執(zhí)著,讓角色跨越年代,至今還能被觀眾記住。
有人說我擅長演母親和婆婆,但這些角色從不是復(fù)制粘貼?!缎∠锶思摇防锏那f奶奶和大腳娘截然不同。莊奶奶在家要做主,對(duì)兒媳帶著審視,說話帶著鋒芒,是典型的市井老太太。而大腳娘在家庭里“沒有形狀”,像水一樣鋪滿剩余空間,卻在關(guān)鍵時(shí)刻透著骨子里的善良。區(qū)分她們的關(guān)鍵, 在于抓住“人物的思維方式”。莊奶奶想的是“家里不能亂了規(guī)矩”,大腳娘念的是“繡繡和俺兒還等俺呢”。哪怕同是婆婆,生活境遇不同,眼神和語氣就有著天差地別。觀眾認(rèn)不出這是同一個(gè)演員演的,對(duì)我來說就是最高的褒獎(jiǎng)。
在《震耳欲聾》里飾演聾啞人吳阿姨,是一次全新的挑戰(zhàn)。這個(gè)被詐騙集團(tuán)侵害的角色,要用“無聲”完成最有力的吶喊。在準(zhǔn)備這個(gè)角色時(shí),我把手機(jī)靜音,跟著手語老師一比一劃地學(xué)習(xí)手語,把自己融入聽障群體。那場(chǎng)被觀眾記住的“微笑爆炸戲”,我設(shè)計(jì)了四層情緒:對(duì)反派的蔑視、對(duì)孩子的安心、對(duì)自己的交代、對(duì)不公正的控訴。那個(gè)微笑不是苦笑,是吳阿姨知道了受害群體能得到法律專業(yè)人士的幫助時(shí),從骨子里透出來的釋然。演員得先把自己“拆一遍再拼回去”,角色才能擁有靈魂。
觀眾期待真誠的故事,行業(yè)需要踏實(shí)的創(chuàng)作。作為演員,我們的責(zé)任就是把每個(gè)角色都種進(jìn)生活的土壤里,讓它們生根發(fā)芽、煥發(fā)出萬物生機(jī)。
(作者系演員,本文系作者在2025中國廣播電視精品創(chuàng)作大會(huì)上的演講)


